傳統修復與數位創新的台日文化保存對比研究：創作者視角下的趨勢觀察

發佈日期: 作者:
IMIMAGE

想像你正置身一座百年古蹟，眼前的彩繪木梁與磚瓦不僅承載時光，也記錄著人們與技藝、科技共舞的故事。當傳統遇上創新、地方撞擊國際，文化保存的路徑，正悄悄改寫著創作者的靈感藍圖。

台日兩地文化保存路徑的巨大差異，不只出於體制，更蘊含著對『文化是什麼』的不同詮釋。對創作者來說，挑戰在於如何將制度嚴謹、工藝傳承、科技融合三者之間的張力化為故事動能。

台灣古蹟修復的現場觀察與挑戰

近年台灣的古蹟修復大多以建築結構強度為優先，使彩繪、木雕等裝飾藝術逐漸流失。新港奉天宮及嘉義林宅等案例，體現了新與舊的工藝平衡。修復人才稀缺、傳承困難、修復標準欠缺，以及預算資源在公私領域的不平衡，都是台灣文資保存現場的真實寫照。地方匠師的角色及工藝世代傳承，則成為創作故事中最動人的層次。

日本文化保存的系統與長遠規劃

日本擁有完整的文化財保存法體系與研究機構，傳承千年的無釘木建築及宮殿木匠世系制度展示了如何把修復化為文化生命力的一部分。對於建築材料的深刻理解及長線規劃（如清水寺備用大樹），建立起超越一代人的文化思維。這些制度與技術，提供臺灣創作者參考角色與敘事靈感。

數位科技驅動下的創意突破

AR擴增實境、3D掃描等技術的導入，不只強化文化保存，也是故事與視覺創作的全新載體。長榮大學及台南孔廟的案例證明，當科技成為古蹟與觀眾的橋樑，藝術家能以沉浸式敘事把傳統工藝、歷史記憶與當代體驗融為一體，鋪展跨時空的敘事張力。數位典藏亦賦予文資無限加值可能。

『一筆一畫修補歷史，一點一線連結未來。』

科技不再只是記錄工具，而是社會記憶流動與敘事的新媒介。當數位典藏成為國際合作、地方創新的平臺，文化將進入自下而上、多元參與的新階段。

邀請所有創作者與文資愛好者，勇於探索台日文化保存的多元路徑，把每一次修復、每一項數位創新，都轉化為獨特的創意靈感。

View this post on Instagram

參考網址

LINEで送る